Fortbildung
Fortbildung an der Dimitri-Akademie
Im Einklang mit der Philosophie des lebenslangen Lernens verfolgt der Weiterbildungssektor eine doppelte Aufgabe. Einerseits soll sie professionellen darstellenden Künstlern die Möglichkeit geben, sich zu entwickeln und zu lernen. Andererseits ist die Weiterbildung bestrebt, das Theater und seine Ressourcen auf soziale Aspekte auszurichten und seine Kompetenzen mit den Herausforderungen der tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen in Einklang zu bringen. In diesem Zusammenhang öffnet sie sich auch Fachleuten aus verschiedenen Bereichen und bietet ihnen die Möglichkeit einer einzigartigen Ausbildungserfahrung.
Die Weiterbildung bietet eine breite Palette von Bildungskursen an, die Möglichkeiten auf lokaler, nationaler und internationaler Ebene bieten, insbesondere durch den Einsatz von physischen Theatertechniken. Die Weiterbildung ist als Ort des Austauschs von praktischen Erfahrungen, künstlerischem Schaffen und Reflexion konzipiert.
Dieser Bereich ist in zwei Hauptkategorien unterteilt: zertifizierte und nicht zertifizierte Angebote.
Die nicht zertifizierten Angebote stehen einem breiten Publikum offen, darunter Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen, sowohl Amateuren als auch Profis, und reichen derzeit von Sommerkursen.
Die zertifizierten Angebote hingegen richten sich an Fachleute aus verschiedenen Bereichen und bieten ihnen die Möglichkeit, sich beruflich weiterzuentwickeln und ein tiefes Bewusstsein für ihr eigenes Potenzial zu entdecken. Diese Angebote sollen sie bei der Suche nach neuen beruflichen Richtungen und Möglichkeiten in ihrem Bereich leiten und die Schaffung von beruflichen Netzwerken und möglichen Arbeitsmöglichkeiten fördern.
A chi è rivolto
Il percorso si rivolge a dirigenti aziendali, manager, responsabili di team, docenti, animatori e professionisti di qualsiasi settore che operano con gruppi di dimensioni variabili.
Costo
100.- CHF a persona per una sessione di 2 ore (gruppi di almeno 10 partecipanti). Per gruppi più piccoli, verrà definita una tariffa personalizzata.
Luogo
L’attività si svolge all’Accademia o in una sede SUPSI (Lugano, Mendrisio), ma è possibile organizzarla in una location scelta dal cliente.
Fortbildung an der Dimitri-Akademie
Im Einklang mit der Philosophie des lebenslangen Lernens verfolgt der Weiterbildungssektor eine doppelte Aufgabe. Einerseits soll sie professionellen darstellenden Künstlern die Möglichkeit geben, sich zu entwickeln und zu lernen. Andererseits ist die Weiterbildung bestrebt, das Theater und seine Ressourcen auf soziale Aspekte auszurichten und seine Kompetenzen mit den Herausforderungen der tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen in Einklang zu bringen. In diesem Zusammenhang öffnet sie sich auch Fachleuten aus verschiedenen Bereichen und bietet ihnen die Möglichkeit einer einzigartigen Ausbildungserfahrung.
Die Weiterbildung bietet eine breite Palette von Bildungskursen an, die Möglichkeiten auf lokaler, nationaler und internationaler Ebene bieten, insbesondere durch den Einsatz von physischen Theatertechniken. Die Weiterbildung ist als Ort des Austauschs von praktischen Erfahrungen, künstlerischem Schaffen und Reflexion konzipiert.
Dieser Bereich ist in zwei Hauptkategorien unterteilt: zertifizierte und nicht zertifizierte Angebote.
Die nicht zertifizierten Angebote stehen einem breiten Publikum offen, darunter Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen, sowohl Amateuren als auch Profis, und reichen derzeit von Sommerkursen.
Die zertifizierten Angebote hingegen richten sich an Fachleute aus verschiedenen Bereichen und bieten ihnen die Möglichkeit, sich beruflich weiterzuentwickeln und ein tiefes Bewusstsein für ihr eigenes Potenzial zu entdecken. Diese Angebote sollen sie bei der Suche nach neuen beruflichen Richtungen und Möglichkeiten in ihrem Bereich leiten und die Schaffung von beruflichen Netzwerken und möglichen Arbeitsmöglichkeiten fördern.
Obiettivi
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Rafforzare la coesione del gruppo
Creare un ambiente di fiducia e collaborazione in cui i partecipanti imparano a lavorare insieme in modo armonioso ed efficace.
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Stimolare la creatività collettiva
Utilizzare strumenti teatrali per esplorare soluzioni innovative, valorizzando il contributo unico di ogni membro del team.
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Sviluppare competenze relazionali
Potenziare le capacità comunicative e l'ascolto attivo, favorendo interazioni autentiche e costruttive tra i membri del gruppo.
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Favorire adattabilità e problem solving
Guidare il team nella gestione delle sfide con flessibilità e creatività, promuovendo un approccio collaborativo alla risoluzione dei problemi.
Team Building attraverso il teatro
Cooperazione, Creatività e Connessione
Il teatro applicato al Team Building promuove la cooperazione, la fiducia e l’adattabilità all’interno di un team. Attraverso esercizi che richiedono interazione fisica e supporto reciproco, i e le partecipanti imparano a conoscersi al di fuori del contesto lavorativo, sviluppando una profonda fiducia. La comunicazione non verbale, migliorata attraverso la consapevolezza del linguaggio del corpo, facilita la comprensione delle emozioni e dei bisogni degli altri, essenziale per una collaborazione efficace. Le attività teatrali stimolano l’improvvisazione e l’adattabilità, rafforzando la capacità di affrontare situazioni impreviste con una mentalità flessibile. Inoltre, abbattendo le barriere gerarchiche, tutte le persone partecipano alla pari, favorendo un ambiente inclusivo e collaborativo. L’approccio creativo collettivo favorisce il problem solving innovativo, stimolando l’esplorazione di nuovi ruoli e l’idea di costruire insieme. Il teatro aiuta anche nella gestione dello stress e delle emozioni, migliorando l’empatia e la consapevolezza emotiva dei e delle partecipanti. Infine, l’aspetto ludico delle attività facilita il divertimento e rafforza la coesione del gruppo, creando legami duraturi tra i membri.