Specializzazione in Teatro di figura
Material, object, puppet theatre
Durata degli studi: 4 semestri (90 ECTS)
Curriculum a tempo pieno
Lingua: Inglese
Tassa d’iscrizione documentazione Master: CHF 50.
Tassa esami di ammissione : CHF 150.-
Tassa retta semestrale: CHF 1’200.- (non rimborsabili)
Contatti
Responsabile Studi Master
Anna Gromanová
Amministrazione Master
Tamara Kaelin
Il Teatro di figura si concentra sull’insegnamento di una forma di teatro che utilizza materiali, oggetti e marionette come mezzi di espressione di base, approfondendo l’aspetto pratico e creativo del teatro d’animazione, così come il suo contesto storico e teorico.
La specializzazione, con la sua varietà di corsi, garantisce agli studenti la possibilità di impegnarsi in una moltitudine di metodi di lavoro, stili e tecniche teatrali, e li incoraggia a sperimentare e ad assumersi rischi come attore e come creatore. Attraverso corsi e laboratori specifici, gli studenti scoprono un’ampia gamma di forme di Teatro di figura, da quelle tradizionali a quelle più sperimentali e al limite dei generi. Il programma prevede anche degli spazi dedicati alla costruzione e allo sviluppo di oggetti o marionette, a seconda delle necessità dettate dai progetti artistici degli studenti.
Il programma di studio è diviso in quattro semestri. Durante i primi due semestri, gli studenti scoprono e sviluppano abilità e principi creativi e artistici nel contesto dei corsi di base, dei seminari e dei workshop del Master of Arts in theatre, al contempo approfondendo il carattere creativo ed esplorativo proprio alla specializzazione. Il terzo e quarto semestre è dedicato principalmente alla produzione artistica e al pensiero critico.
Un tema legato al corpo e alla sua convivenza con materiali, oggetti o marionette è il punto di partenza di una ricerca artistica che sfocia in una creazione teatrale presentata a un pubblico. Il performer accompagna il lavoro artistico con una documentazione sulla propria ricerca e una riflessione sul processo e sul suo esito.
Lo studio si concentra su
Competenze tecniche
- tecnica di animazione
- ricerca di un linguaggio teatrale distintivo con materiali, oggetti o marionette
Competenze cognitive e analitiche
- aspetti teorici del teatro e di altre arti
- analisi di diverse performances e fenomeni del teatro
Competenze di pratiche artistiche e abilità teatrale
- di composizione
- di drammaturgia
- di regia
Competenze tecnicheCompetenze comunicative e organizzative
- project management
- presentazioni e discussioni di forum
Competenze creative
- sviluppo di un processo creativo
- trasposizione di una idea o un tema in una creazione teatrale
Profilo del candidato
Il requisito per la domanda di ammissione alla specializzazione in Teatro di figura è un diploma di Bachelor in teatro, danza, arti circensi o un diploma equivalente. In presenza di un eccezionale talento artistico, possono essere ammessi candidati senza un diploma accademico.
Il candidato è tenuto a:
- Mostrare una grande capacità e un forte interesse nel lavoro con materiali, oggetti o marionette
- Definire l’area e il tema della sua esplorazione artistica
- Delineare l’idea di un progetto creativo che potrebbe svilupparsi in un lavoro di diploma
Physical Theatre
Chi Siamo
Un tema legato al proprio corpo e alla sua fisicità è il punto di partenza di una ricerca artistica che sfocia in una creazione teatrale presentata a un pubblico.
Applied Theatre Practice
Applied Theatre Practice
L’artista si confronta con realtà sociali che esulano dal suo campo di competenza in senso stretto.