Master of Arts in Theatre

Le programme de master se concentre sur le corps dans le théâtre, mais aussi sur le dialogue entre le théâtre et les autres arts, ainsi qu'avec la société. Le corps constitue la base sur laquelle les pratiques artistiques et sociales sont développées.

Au cours des premier et deuxième semestres, des cours et des ateliers pratiques d'une durée de 2 à 3 semaines ainsi que des conférences théoriques et historiques constituent le cœur des études. Les troisième et quatrième semestres sont consacrés à l'espace d'auteur et à la création : accompagnés par des enseignants et des chercheurs de l'Académie Dimitri, des projets collectifs et individuels sont réalisés.

Le programme d'études peut également être personnalisé, en tirant parti du large éventail d'activités de l'Académie liées à des projets dans son domaine de recherche, à des échanges internationaux et à des projets évolutifs avec des institutions partenaires européennes.

- soutenir le développement artistique et personnel de chaque étudiant

- donner aux étudiants des impulsions pratiques et théoriques spécifiques dans le domaine du théâtre physique et de ses formes interdisciplinaires

- acquérir la capacité d'initier, de planifier et de réaliser un projet théâtral

- être capable de construire des collaborations fructueuses dans le domaine de la recherche artistique

- de développer une attitude artistique confiante et réfléchie à l'égard du potentiel du théâtre et de ses applications dans la société d'aujourd'hui.

Per accedere alla procedura di ammissione Master è richiesto un Bachelor in teatro, danza, arti circensi oppure un diploma equivalente. L’iscrizione su dossier è possibile per candidati e candidate con una comprovata esperienza artistica a livello professionale.